miércoles, 1 de junio de 2011

naturaleza muerta


La idea que quiero presentar usando un poco las técnicas de Toulose , que expresan siempre momentos donde hay movimientos esto de alguna manera hace que sus obras sean impresionantes porque son momentos donde nunca se vuelve a repetir, los colores que usa este pintor son oscuros , lo que siempre busco era reflejar la realidad de las cosas tal cual como son no tiende a embellecer las cosas si no al contrario plasmar en sus obras tal cual como son.
En mi proyecto quiero tratar con una problemática bastante peligrosa y es el deterioro de la naturaleza, como el hombre no aprovecha los recursos que tenemos y solo destruyen lo único que tenemos la vida natural.
Quiero mostrar el deterioro con colores muy fuertes como rojo y negro que expresan la magnitud del problema que tenemos, la tierra y las hojas secas representan como se ve nuestro mundo actual donde el hombre solo explota la naturaleza pero no hace nada a cambio para poder salvar nuestro planeta.
Quiero que con este recuadro las personas tomen conciencia de los daños que estamos ocasionando desde gastar más agua de lo normal hasta la tala de árboles, algún día nuestras próximas guerras serán por agua , pero la pregunta es , el agua porque no está reflejado en el recuadro simplemente porque estoy expresando una extrema sequia donde el agua que es origen de la vida va desaparecer para siempre.

HENRI DE TOULOSE LAUTREC (1864-1901)





“El linaje nobiliario de los Toulouse-Lautrec es uno de los más antiguos y notorios de Francia.” Fue pintor , grabador y un muy buen dibujante francés , fue uno de los artistas que represento de manera única la vida nocturna de parís a finales del siglo XIX. Nació el 24 de noviembre de 1864, era miembro de una de las familias más importantes de Francia perteneciente a la aristocracia, su habilidad en el dibujo las adquirió gracias a su tío el conde CHARLES DE TOULOSE. Estudio pintura con los academicistas franceses Joseph Florentin ,Leon Bonnat y Fernand Cormon .” Toulouse-Lautrec frecuentó los coloristas y animados cabarets del distrito parisiense de Montmartre, como el Moulin Rouge, y atrajo con su ingenio y locuacidad a un nutrido grupo de artistas e intelectuales entre los que se encontraban el escritor irlandés Oscar Wilde, el pintor holandés Vincent van Gogh y el cantante francés Yvette Guilbert. Visitó también con asiduidad el teatro, el circo y los burdeles.” Lo que recordaba de esos lugares los plasmaba en retratos y bocetos que tienen una gran fuerza y originalidad.
Este gran artista tuvo una vida muy dura debido a sus problemas de alcoholismo debido a su enfermedad ,siempre frecuento lugares donde la vida y el movimiento eran sus características principales.

Algunas de sus obras:

• La Goulue entrando en el Moulin Rouge (1892, Museo Toulouse-Lautrec, Albi)
• Jane Avril entrando en el Moulin Rouge (1892, Courtland Gallery, Lenders)
• En el salón de la calle des Moulins (1894, Museo Toulouse-Lautrec).
Este gran artista tuvo una vida muy desordenada , tenía problemas de alcoholismo y parálisis estos problemas lo obligaron a abandonar su estudio para refugiarse con su madre en el castillo de malrome ,falleció hay el 9 de noviembre de 1901.
Realizo muchas obras en oleo, dibujo ,aguafuerte litografía y poster o carteles , también hizo ilustraciones de varios periódicos de la época. Actualmente sus obras se encuentran conservadas en el museo de Toulouse Lautrec en Albi.
Su estilo
En su estilo incorporo a elementos que eran utilizados por otros artistas representativos de la época especialmente el de pintores como Edgar Degas y Paul Gauguin.” El arte japonés, de moda en París por aquellos años, ejerció también su influencia en Toulouse-Lautrec, con sus contornos fuertemente marcados, su composición asimétrica y la utilización de manchas de colores planos. Su obra inspiró a Vincent van Gogh, Georges Seurat, Georges Rouault y a todos aquellos artistas interesados en el trabajo de litografías y carteles” ,debido a la vida que llevaba sus obras llegaron a tener una apariencia más oscura y empastada.
Toulose trabajaba con contornos fuertemente marcados, la composición asimétrica y la utilización de manchas de colores planos del Arte Japonés y aspectos del impresionismo.
Su estilo era fotográfico en donde se plasmaba la espontaneidad y la capacidad de captar el movimiento en sus escenas y sus personajes, siendo el suyo un estilo muy característico. Poseía una memoria fotográfica y pintaba de forma muy rápida.
El jochey de Longchamps

Con esta obra Toulouse quería representar la fuerza y la velocidad de los caballos dibujándolos con cuatro patas en el aire.
Lo más representativo de este artista es la capacidad de capturar imágenes con movimiento aparentemente y reflejarlos en sus obras lo que él quería plasmar era un momento único y no hay duda que lo logro. Gracias a sus tonos.